miércoles, mayo 31, 2006

Shohei Imamura


Hay días en los que te levantas por la mañana y te chocas de bruces con una de esas noticias asquerosas que te dejan mal cuerpo y que te joden, aunque no sepas exactamente por qué. Hoy ha sido uno de esos días.

Nada más levantarme me he enterado de la noticia del fallecimiento de uno de esos maestros con los que el cine nos salpica de vez en cuando. El cine de Shohei Imamura era uno de esos pequeños universos llenos de cosas geniales e historias brillantes que nos hacen sentir al ver. Algo a lo que el cine tristemente nos tiene muy poco acostumbrados en los tiempos que corren. Es un lujo hoy día poder sentir viendo cine.

Hablamos de un hombre ganador de 2 Palmas de Oro en el festival de Cannes. Premio en 1983 por esa maravilla titulada La Balada de Narayama y repitiendo en el 97 con La Anguila. Aunque no se pueden olvidar tampoco películas como Dr. Akagi o Black Rain.

Ha fallecido a los 79 años de edad a consecuencia de un cancer de hígado contra el que llevaba ya mucho tiempo luchando. Una terrible pérdida para el cine, lugar en el que afortunadamente ha dejado para nosotros a sus siempre queridos hijos. Las películas.

R.I.P

martes, mayo 30, 2006

Festival de Cannes 2006

Soy un poco lerdo, y estos dias no he hablado de nada interesante, porque hay que decir que he estado bastante liado. (Y más que estaré en estas semanas :-( ) Asi que vamos a comentar un poquillo el palmarés de Cannes 2006. Que luego no os enterais de nada y me echais la culpa ;-P

Los premios de Cannes siempre me han parecido muy extraños. Se da la famosa Palma de Oro, el Gran Premio, el Premio del Jurado, y luego también las menciones especiales del jurado, etc...etc... una maraña de premios vamos. Pero bueno, para ordenarlos y comentarlos estamos.

Ken Loach -el amigo de la denuncia social- ha ganado con su película "The Wind That Shakes the Barley" ("El viento que mece la cebada") el Premio a la Mejor Película del Festival, pillando por sorpresa a mucha gente. Tim Burton entregó el premio al Mejor Director a González Iñárritu por su trabajo en "Babel" -película que cierra su trilogía junto con "Amores Perros" y "21 Gramos"-

Pedro Almodovar se llevó el premio al Mejor Guión por su película Volver -yeah!- y como premio curioso del festival, el entregado en el apartado de Mejor Interpretación Femenina. Que se concedió conjuntamente a todas las mujeres del reparto de Volver. Una idea genuina y más que merecida. La verdad es que Volver sin esas mujeres en pantalla no sería nada. Hay que decir que a mi hasta me gustó Penelope Cruz en el papel de Raimunda y todo....y para que me guste la Pe....puffff

Los actores de la película Indígenas de Rachid Bouchareb, ganaron también conjuntamente el Premio a la Mejor Interpretación Masculina. Y ya van dos premios conjuntos este año...idea curiosa.
Para entregar el Gran Premio de Cannes 2006, el jurado eligió Flandres de Bruno Dumont. Y Red Road, de la británica Andrea Arnold, se llevó el Premio del Jurado.

Simplemente ahora podemos mencionar los premiados, sus películas, datos y más datos, pero hasta que no vayamos viendo los trabajos ganadores (y no ganadores) no podremos contaros mucho más. Asi que hasta aquí este pequeño resumen de Cannes 2006 ;-D

Si quereis ver el palmarés completo, aquí os dejo un link-

lunes, mayo 29, 2006

Ratatouille

La historia de una rata que vive en un restaurante de lujo en París es la nueva historia que Pixar estrenará dentro de un año. Aquí os dejo el trailer (en francés) que hace pocos días que pulula por internet.

Ratatouille será la primera producción 3D en solitario de Pixar, aunque no se sabe a ciencia cierta ya que Disney y Pixar andan en un toma y daca con distintas negociaciones de compra por parte del gigante creador de Mickey. Veremos como acaba todo.

Contará con la dirección de Brad Bird, director de Los Increibles (reemplazando a Jan Pinkava, creador del oscarizado El Juego de Geri) Su estreno está previsto para el verano del 2007. La película seguirá a la esperada por algunos -no por mi- Cars.

Teaser

Actualización: Se han cepillado el trailer de todas partes de internet. Pero bueno, como la gente es más rápida que Flash, aqui os dejo otro enlace donde podreis bajaros el Teaser o lo que sea esto.

http://rapidshare.de/files/21411076/ratatouille_teaser.mov.html

domingo, mayo 28, 2006

Wong Kar Wai

Llevo ya unos años siguiendo a Wong Kar Wai, desde que en el 2000 estrenase su genial "In the mood for Love", y con el paso de los años he tenido la suerte de ver muchas de sus películas ya clásicas como por ejemplo As Tears Go By, Days of Being Wild, Chungking Express, Ashes of Time, Fallen Angels, Happy Together, 2046, etc... Todas ellas altamente recomendables.

Hoy, y aunque ya tiene una semanita, os acerco una entrevista con el director Wong Kar Wai que apareció en papel la semana pasada en la revista de El Semanal, y que durante esta semana ha aparecido finalmente en su versión digital. Comentarios de su obra, su vida y su forma de ver el cine. Muy interesante.

Entrevista a Wong Kar Wai

Sivaji The Boss

Due to the avalanch of e-mails and comments asking me to remove the pictures and videos that i posted here, i have taken the temporal decision of not showing these posts. Sorry to all of you... It has been incredible the explosion of the pictures and videos. :-O

Thank you for your comments,
fmonkey

jueves, mayo 25, 2006

*ollywood

Bollywood, Kollywood, Hollywood, Nollywood, Tollywood....que locura!! os preguntareis que coño es todo esto y de donde ha salido, verdad? Pues a petición popular vamos a hacer un pequeñisimo repaso y a comentar un poquillo los distintos *ollywood's que nos encontramos ahora mismo por la industria del cine. Más que nada comentaremos los más importantes, que es lo que interesa. Luego ya los que se invente la gente por ahi, pues ni caso xDD


-Hollywood: Bueno, no voy a decir nada de esto...todo el mundo conoce una de las mecas de la industria del cine.

-Bollywood: Nombre con el que se conoce la industria de cine de Mumbai (antigua Bombay) siendo ésta la mayor industria de cine del mundo. Si, si, hablamos de la mayor industria del mundo, ni hollywood ni nada. Se producen más de 1200 películas al año y la asistencia del público es masiva. Su nombre viene del juego de palabras entre Bombay y Hollywood. Las peliculas se ruedan en Hindi, aunque también intercalan mucha mamonada en inglés. Por eso de ser cool supongo.


-Kollywood: Segundo mercado más importante de la India, tras Bollywood. Su nombre viene de Kodambakkam + Hollywood. Kodambakkam es una zona de Chennai, capital del estado de Tamil Nadu, al sur de la India, donde hay una gran cantidad de estudios de cine. AVM Studios (la gente que ha venido a Bilbao) se encuentra ubicado en esta región. Ojo al despliegue de freakadas de abajo, jajaja...con Rajinikanth por todos lados...


-Nollywood: Siguiendo en importancia a estos 3 mercados, nos encontrariamos con Nollywood. Nollywood es el juego de palabras entre Nigeria + Hollywood, siendo como su nombre indica el mercado de cine de Nigeria. Aunque parezca mentira, el volumen de mercado es increible. Yo de lo poco que he visto, la mayoría es material rodado directamente en video con una calidad bastante baja (de ahí el volumen de material). Pero bueno, hay cosas de autentica paranoia para el aficionado más excentrico. Recomendado si sois unos freakones catódicos.


-Tollywood: Siguiendo con la estela de Bollywood y Kollywood, nos encontramos con Tollywood. Tollywood no es algo fácil de explicar, pero lo intentaremos. Es el nombre que se le da a la industria del cine rodado en lengua telugu. Telugu + Hollywood. Aunque también se usa para denominar a la industria de cine Bengalí, que es una mezcla entre las palabras Tollygunge + Hollywood, siendo Tollygunge una zona del sur de Calcuta. Del cine Bengalí han salido grandes estrellas como Satyajit Ray (Trilogía de Apu).

"trae pacá ese mostachito peleón ..."

Luego encontrariamos industrias menores de Pakistán, como Lollywood (nombre sacado de la unión de Lahore, ciudad de Pakistán, con Hollywood) o Pollywood, industria de Peshawar.
Y también industrias menores de Bangladesh como Dhaliwood, de la zona de Dhaka, o Mollywood, industria del cine en Malayalam, lengua del sur de la India.

Eso si, el mejor de todos...el parque temático de Dolly Parton, Dollywood .... xDDDD la vida es dura, si señores...

Como veis...una autentica locura de términos. Menos mal que sólo se emplean realmente unos poquitos, porque de lo contrario estariamos más que perdidos haciendo referencia a estas cosas una y otra vez.

Espero que esta pequeña guía para navegantes os haya abierto un poquito los ojos a nuevas cosas u os haya hecho al menos descubrir nuevos horizontes filmicos. Si es así, misión cumplida ;-D

miércoles, mayo 24, 2006

Kollywood en las calles I

No me suelen gustar las típicas fotos con famosos. Es más, no tengo ninguna yo creo, pero hoy he hecho una excepción. He estado pululando el rodaje de "Sivaji", la peli de Bollywood (en realidad Kollywood) que se está rodando en Bilbao y me he topado con un accesible Rajinikanth sentado en un banco y repasando la cancioncilla. Así que foto al canto. Luego os pongo más fotos que tengo por aquí de los bailarines, del equipo de rodaje, etc...etc...y si os portais bien, algún video también.

PD: Se que queda muy cutre poner fotos de uno mismo con los famosos, pero comprendedme...será lo más cerca que este de Bollywood nunca...

Ojo a la chaqueta de Rajinikanth y mi cara de ceporro

martes, mayo 23, 2006

Take on Me

Este video de los noruegos A-ha siempre me ha gustado un montón. Me encanta la animación a lápiz que se curraron y la historia absurda que se traen en el videoclip. Es genial la "comicfílica" protagonista que termina pululando por mundos rotoscópicos. Extraño y divertido ;-DDDD

Supongo que muchos ya lo habreis visto, pero nunca está de más voler a verlo y recordarlo. Y sí, antes de que lo digais, aparece un guiño genial a este video en la serie "Family Guy". Freakies...más que freakies...



"Aha - Take on Me"

lunes, mayo 22, 2006

Trailer Oficial



Me ha llamado Zhang Ziyi al móvil para darme la noticia de que la gente de helloziyi.us (su página no-oficial) ha colgado ya el trailer oficial de The Banquet, la supermegaultra esperada producción de la muerte de China para este 2006. El trailer es genial. Una de esas historias de fantasía épica con "chinos voladores", como me gusta a mi :-D

Me he tragado un montón de pelis de este estilo, y hay que decir que esta seguro que no defrauda. Ya sabemos lo que vamos a encontrar. Además como ya dijimos en el anterior post, tiene de todo. Tiene a un montón de gente de la cuadrilla de "Crouching Tiger, Hidden Dragon". Como Yuen Wo-Ping haciendo de coreógrafo de acción, a Tan Dun en la música, y Tin Yip como director artístico. Y eso se nota en el estilo de la película. A la legua además.

Solo viendo el trailer no pienso hacer de Rappel y no me voy a poner decir como creo que será la peli en profundidad, porque seguro que fallo, jajaja, pero sí que es verdad que el tufillo -al menos visualmente- tiene mucho de CTHD. Ya veremos ;-D

Descarga del trailer

Platinum

Si tuviese que seleccionar una imagen del estudio Platinum, sinceramente no sabria con cual quedarme. Tienen un estilo propio y una calidad increible, los montajes son muy originales.

Pasaros por esta web que tiene unas cuantas imagenes seleccionadas del portfolio de Platinum y luego por supuesto no dejeis de pasaros por la propia web del estudio Brasileño.

web de Platinum

Construcciones Sovieticas

Navegando por ahí me he encontrado una cosa bastante curiosa. Se trata de una web que recoge imagenes de proyectos arquitectónicos de la antigua unión soviética que jamás se llegaron a realizar. Proyectos fechados entre 1930 y los 50.

Hay unas cuantas imagenes que son de flipar. Material muy interesante ;-D

Link

Tempus Fugit

Parece que fue ayer cuando comenzabamos la semana diciendo tonterias y ahora que miro veo que hay 13 posts de por medio en éstos 7 días. No suelo postear comentando nada sobre el blog, ya lo habeis visto, pero hoy haré una pequeña excepción (se me permite no? ;-P )

Sólo quería comentar que espero que la gente que leeis "Ultimátum a la Tierra" lo sigais haciendo y aunque no tenga mucho feedback y no se si el blog gusta o no, pues hay que decir que ya he tenido comentarios de gente diciendo que gusta el sitio. Así que me alegro por ello y os lo agradezco ;-D

Gracias a todos por pasaros por aquí, que a la mayoría ya os conozco y se que pululais estos malos lugares. Espero que lo pasaeis tan bien leyendo como yo escribiendo. Es una diversión para mi, y si la gente también lo disfruta, pues doble objetivo cumplido. Vale, sí...ya dejo el mamoneo...

Nueva semana. Tempus Fugit, ya lo decía Virgilio.

"niñooss a comeeeeerrrr....."

domingo, mayo 21, 2006

Yo-Yo Girl Cop


A que mola la portada? xDD es una de esas tonterias que ruedan en Japón llena de mezclas raras como colegialas + malos + policias + yo-yo's, etc...

Si, como leeis. Nuestra dulce Aya Matsuura se ha lanzado a la aventura con esta peli en la que hace de heroina luchadora contra el mal portando un yo-yo. Sí...es la ostia vamos. Un yo-yo siempre ha sido el arma más mortifera del universo, lo sabemos todos. Mucho más que los misiles, o los fusiles.

Ahora mismo la Toei está comerciando con ella en el Marche du Film de Cannes (un espacio para distribuidores, productores y profesionales de la compra-venta cinematografica) y su estreno está marcado para el 30 de Septiembre en Japón. Basada en un manga de título Sukeban Deka de Shinji Wada. Dirige el hijo del fallecido y genial Kinji Fukasaku, Kenta Fukasaku.

Lo reseñamos más que nada porque es Aya Matsuura, que si no, ni lo pongo por aquí ;-P

Flushed Away


En Ultimátum a la Tierra nos gusta todo lo que salga de los estudios Aardman. Ya sea Wallace y Gromit, Creature Comforts, Angry Kid, Chicken Run, lo que sea..., todo lo que nos echen...a lo bestia, a devorarlo xDD

Os pongo aquí el trailer a la primera película creada en 3D por los estudios Aardman y Dreamworks. Una producción que mezcla el 3D de Dreamworks y los personajes y el estilo clásico de Aardman. Pinta bien.

El argumento nos cuenta la historia de una rata pija que cae por el WC de su casa y desciende a los submundos de Londres, encontrándose con una ciudad subterranea muy peculiar ;-D

Las voces en la V.O vendran de la mano de gente conocida como Hugh Jackman, Kate Winslet, Ian McKellen o Andy Serkis.

Estreno el 3 Noviembre en los EEUU. Aqui esperemos verla antes de fin de año.

sábado, mayo 20, 2006

La Onda Vaselina

En el anterior post he mencionado a La Onda Vaselina, verdad? Grave error. Nunca os han dicho que no hay que revolver en las viejas heridas?...pues yo no hago caso a esas cosas y pasa lo que pasa...mira que recordarme ayer a Onda Vaselina. Yo que ya los tenía practicamente olvidados!...la gente es mala de cojones xDDDD Aunque bueno, he de decir que el video es muchisimo mejor que las pelis de culto de Parchis. Puro Delicatessen. Además todos sabemos que de pequeños escuchabais estas cosas, aunque vayais ahora de tipos duros y mujeres fuertes. La infancia es una etapa oscura chavales. Algo asi como el medievo de la vida.

Posiblemente el video más chungo que se ha hecho nunca. Es enfermizo y terrorífico. Se podrian comentar durante horas y horas sus planos, la puesta en escena, las actuaciones, el """"guión"""", etc...pero tras eso seguro que moririamos todos retorcidos de dolor.

No tengo palabras.



PD: Necesito comentarios...hay que compartir el dolor. El niño del batido es mi favorito.

Marimba Ponies

Odio a los niños prodigio. Sí, suena mal, pero es que es así. Odio esos programas de TV en los que salen niños prodigio. Ya sean de niños cantores, bailarines, cuenta-chistes, lo que sea...siempre me han traumatizado, aunque tienen un magnetismo especial en mi :-S

Odiaba profundamente todos esos programas de Teresa Rabal (sin comentarios) y su absurdo Veo Veo, a Rita Irasema con Miliki y sus niños, y un largo etcetera de presentadores y programas para público infantomongoloide que nos traumatizaron de niños. O posiblemente fuese gracias a esos espacios por lo que crecimos más fuertes, quien sabe...

Realmente se que los niños no tenian ninguna culpa y que seguramente sus queridos padres eran unos explotadores que llevaban de un lado a otro al pequeño Vladimir para que tocase la pianola como un virtuoso, pero en fin, nadie dijo que ser niño prodigio fuese facil. Si no, mirad Parchís. (
"Parchis chis chis, Parchis chis chis, es el juego de colores que cantamos para ti")
Ser un genio y jugar con los tazos es algo chungo, verdad? Muchos han quedado en el camino: Parchis, Onda Vaselina (que se resisten a morir musicalmente y han vuelto de nuevo), Joselito, Marisol, Bom Bom Chip, Raulito, Jordi, etc...todas las generaciones hemos sufrido estos grupos.

Afortunadamente, y digo afortunadamente porque no aparece Teresa Rabal de por medio, hay pululando por ahi cientos de niños músicos que, aunque supongo que tristemente explotados también, son unos autenticos cracks.

El otro día conocí a un grupo llamado Marimba Ponies (ojo al nombrecito puesto por su peor enemigo) que es un grupo de niños japoneses, en concreto 10, que tocan todo tipo de instrumentos de percusión. Los chavalillos (de entre 4 a 12 años) han estado de gira por un montón de auditorios famosisimos de todo el mundo, y están muy reconocidos a nivel mundial. O al menos eso dicen por ahí, jajaja...creeroslo o no, la decisión es vuestra.

Supongo que será algo así como lo que pasó con Joselito pero multiplicado por 10 y añadiendo ojos rasgados, petos vaqueros y gorros mentruales. La vida es muy rara. Estos niños llevan unas pintas curiosas, por decir algo, claro. Esa formación de peto y gorro de lana rojo no les va muy bien, pero lo que importa es su ritmo. Tumm...tum...duuu...damm
Además lo del gorro de lana les tiene que hacer puta gracia a los chavales con la cantidad de focos y gaitas que hay en el escenario. Cabezas de pollo frito se les tiene que quedar. Cómodo lo que se dice cómodo no parece. Eso nos da pistas de lo que hay detrás de ellos en el escenario, un torturador de pequeños niños japos percusionistas. No se puede ser más cruel. Mira que tomarla con los chavales...pobrecillos, rezaremos por ellos y hablaremos con la virgen de la regla para que arregle el tema.

Os traigo el link a su web (bastante lamentable) donde podreis bajaros unos videos de los J Marimba Ponies: Los niños percusionistas del lejano oriente. Ahi queda eso.


PD: No pensaba hacer este post tan largo e imbecil, pero que le vamos a hacer...

[meta aqui su sonido de furia favorito]


Gggggrrr....ayer me fue imposible hablaros desde la nube de odio a la informática que me mantenía. Los problemas técnicos sin sentido así lo quisieron, lo siento. Odio las tarjetas pcmcia wifi que se me tuestan. Comprobado...está muerta. Ahora supongo que estará en el cielo de las pcmcias o algo así. En el hotel celestial de las tarjetas de red...y yo aquí entre los mortales orgánicos. Tendre que pillarme una pcmcia nueva :-(


jueves, mayo 18, 2006

Chris Cunningham

Seguro que muchos de vosotros ya lo conoce de sobra, porque tiene su tiempo y cosecho muchos premios internacionales en su época, pero me da igual. Estamos aquí para compartir cosas que nos gustan, asi que os dejo el videoclip que el genial Chris Cunningham rodó para "All is full of Love" de la (también genial) Björk este visto o no. Además nunca esta de más verlo de vez en cuando, como hago yo, jajaja.

Cunningham tiene trabajos muy chulos, todo hay que decirlo, aunque para mi sus videoclips de Aphex Twin o Portishead no llegan al nivel de este. Eso si, esos videoclips son cosas rarisimas como Come to Daddy , Windowlicker, o el extraño Monkey Drummer. También ha rodado videoclips de Portishead o Squarepusher, o el corto-chungo-experimento que hizo, Rubber Johnny, una mezcla entre la bruja de blair, el hombre elefante de lynch, el neng y neo, añadiendole un par de tiros de coca...xDDD

El videoclip de "All is full of Love" es perfecto. Fusión de máquina y sentimiento. Bajaroslo si no lo habeis visto ;-D (aviso a navegantes...son 19 megas, pero merece la pena)

Looking for Chencho

Que es lo que hariais si por ejemplo se os pierde el perro?? Hacer unos cartelitos, fotocopias y a poner por el barrio, no? Pues sería lo más lógico la verdad, aunque no se si efectivo...pero es lo que hariamos todos.

Pero ahora replanteamos la pregunta...Qué es lo que hariais si os llamais Jackie Chan y habeis perdido al perro? Pues la respuesta es sencilla. Pillais y lo anunciais en vuestra pagina web jackiechan.com y ofreceis una recomensa para el que lo devuelva. Pa' chulo, mi pirulo.

La verdad es que teniendo esa posibilidad, por que no usarla, verdad? Lo que yo digo es que simplemente es bastante curioso que te encuentres una carta para la prensa en la página de Jackie Chan en la que cuentas la historia de la desaparición de tu perro, y hablas de lo tremendamente destrozado que estas...me resulta un poco chorra. Que la gente me perdone.
Hombre, que yo entiendo que joda perder el perro, que le tienes un cariño increible, etc...pero anunciarlo ahi en tu web? ... ppff ...aunque si lo piensas en tu web puedes poner lo que te salga del pirulo tropical.

"Jackie is understandably heartbroken since he and Jones have a very close bond"

Jones...el perro se llama Jones?? donde está algo del estilo "Dragon de Fuego", "Perro Celestial" o cosas así???....Jones??...anda, no me jodas xDDD Si parece nombre de fontanero americano.

En fin, sinceramente espero que no lo haya "raptado" algún imbecil que quiera hacer negocio luego con el pobre perro, porque la verdad es que el Jackie es un tio cachondo y humilde, y aquí nos cae de puta madre. Desde que hacía el tonto y el loco allá por "Drunken Master" en adelante, hasta los truños infumables que desgraciadamente hace ahora que anda ya mayorcito. Le seguimos en cada cosa que haga ;-D Eso sí, odiamos sus discos y como canta xDDDDDD

"Me toco y me gusto"

Stay Tuned (1992)

"Permanezca en Sintonía". Que poco valorada está esta comedia. Es una pena.
Peter Hyams rodó la película allá por los primeros 90 y resultó una de esas comedias bobas pero entretenidas con la única diferencia de que la idea era original y el humor tenía genuinos toques negros. Muchos la califican como "horror comedy", pero bueno, a mi las etiquetas no me hacen mucha gracia especialmente, así que lo dejaremos ahi.

Permanezca en sintonía es una película divertida, dentro de su género claro, y tiene un montón de toques originales y curiosos. La historia trata sobre los Knables, un matrimonio con dos hijos, que está pasando por horas bajas en su relación a causa de la terrible afición del marido a la TV. Una TV que un día les dará la sorpresa de sus vidas.

Roy (John Ritter), vendedor frustrado de fontanería, pasa horas y más horas delante del televisor obsesionado con las series, las películas y todo lo que echen por la caja tonta. Se sabe los dialogos, las luchas, los concursos, todo. Pero no se da cuenta de que su terrible afición está acabando con su matrimonio.

Una noche en la que Helen aún no ha llegado a casa, un extraño vendedor que se hace llamar Spike (genial Jeffrey Jones) se presenta en su puerta. Le ofrece algo que Roy no podrá rechazar: Una TV con más de 600 canales. Canales y programas nunca vistos hasta entonces y con un contenido alucinante. Spike es un personaje al más puro estilo Diablo-que-quiere-comprar-tu-alma y que le hace la oferta a Roy por el módico precio de 0$. Además le instalará la antena necesaria y una TV nueva con las últimas prestaciones. Lo que no sabe Roy es que firmando el contrato con Spike está realmente vendiendo su alma al diablo. Un diablo salido de una auténtica televisión infernal.

Aceptado el contrato, Spike instala en el jardín el pedazo antenón parabólico y se despide del pobrecito Roy, entregándole un mando multicolor con el supuestamente podrá tener todo el poder de la TV en su mano. Al cabo de un rato Helen llega a casa y alucina con todo el tenderete tecnológico que le tiene montado su marido. Del cabreo comienza a hacer las maletas para largarse de ahí cuanto antes. Tras comenzar la comprensible discusión por toda la casa terminan en el jardín donde son absorbidos por la antena parabólica, que les lleva directos a concursar en un juego mortal. 24h dentro de la TV del infierno donde deberán sobrevivir pasando por programas de lo más variopinto. Aquí comienza la parte que más me gusta de la película. Bienvenidos a InfiernoVisión.

Ahora veremos un montón de programas extraños por los que Roy y Helen irán pasando -y sobreviviendo- en estas 24h que deberán superar si quieren regresar a la tierra. Pasarán por programas como "El Precio Injusto" (con el genial premio del Siesticaga xD), un combate de Pressing Catch a parejas, "Sobreexposición en el Norte" donde deberán hacer frente a una aventura en medio del invierno infernal con la única compañía de una cabaña y unos lobos, otro canal en el que serán dibujos animados y lucharán con un RoboGato al más puro estilo Chuck Jones, o se meterán en una peli de gangsters, la Revolución francesa donde la cabeza de Roy peligrará, vivirán aventuras en el Oeste, pasarán por Star Trek y finalmente correrán peligros en la época medieval con luchas de espadas incluidas.

La verdad es que "Stay Tuned" es divertida, y aunque realmente el hilo argumental sea una estupidez, las aventuras por los distintos canales son geniales. Hay una parte que me hizo mucha gracia en la que John Ritter hace un cameo de si mismo pasando por la serie que le dio la fama, "Apartamento para Tres" y grita Aaahhhh!!! como si fuese una pesadilla!! genial xDDDD

Los hijos de la pareja, Darryl y Diane, ni siquiera los menciono. Me parecen dos personajes sinsorgos que no aportan nada a la historia y que dan totalmente igual. Así que si los nombro es por no dejarlos fuera. Si los hubiesen planteado de otra manera a lo mejor hubiesen tenido su gracia. (Se nota que no me gustan?? ;-DD)

Mención aparte son también los anuncios que hay en InfiernoVisión. De lo mejorcito de la peli. Anuncios de series tan absurdos como "Videos Sádicos de Primera", "3 Solteros y el bebé de Rosemary" (Ted Danson mezclado con Polanski, este me encanta xDDD), "Meet the Mansons", "El Exorcista Ejercicista" (absurdo donde los haya xDD), "El Inframundo de Duane" (parodiando Wayne's World), o distintos productos como "Cerveza Yogi para niños" con la que eruptar como Papá, o "Embolias Diferentes"

En fin...Jeffrey Jones tiene cara de auténtico Diablo de la televisión, John Ritter aunque no me guste especialmente lo hace decentemente para lo que puede dar, y Pam Dawber, pues completando el reparto sin más.

Si quereis pasar un rato chorra con una peli llena de gags y guiños a más series y programas de TV, ya sabeis lo que debeis hacer: Stay Tuned! ;-D

miércoles, mayo 17, 2006

Jodorowsky remasterizado

Hoy estamos contentos. Jodorowsky me gusta. Y sus películas me gustan mucho más. Y estoy contento porque hoy me he enterado de la noticia de que ABKCOfilms está remasterizando algunos de sus clásicos más famosos para editarlos en DVD como el genio se merece. Con buena calidad.

El Topo, The Holy Mountain y Fando & Lis. Esos son los títulos seleccionados para la edición decente en DVD. Ya era hora. Además todo esto coincide con los pases que hay preparados en Cannes de Jodorowsky. Esperaré a las ediciones remasterizadas y cuando las cate ya os contaré.

(Que sepais que mi cumpleaños es en octubre.... ;-P )

PD: El link de ABKCOfilms tiene un pequeño video con algunos comentarios de jodorowsky sobre su cine y su visión del mismo. Interesante y curioso, como siempre ;-D

Editando Córdoba

La foto ya tiene su tiempo, pero hoy la he encontrado de casualidad buscando otras cosas, así que os la planto. Además hoy hace un calor del copón. Ya sabeis qué editor de texto usan en Córdoba. Sólo hay que ver la foto. Curioso sin más ;-D

martes, mayo 16, 2006

The Banquet



Media-Asia coproductora de la esperada The Banquet, cuyo estreno está previsto para Otoño de este año en Asia, ha abierto por fin la página de la película en inglés. Eso sí, tarda bastante en cargar y las secciones estan aún muy verdes. Habrá que darle unos días.

La verdad es que no me gustan los blockbusters, pero con The Banquet haré una excepción. La historia es una adaptación de Hamlet -más o menos- y nos encontramos con Zhang Ziyi, Zhou Xun, Ge You y Daniel Wu.

The Banquet está inspirada por el Hamlet Shakesperiano. Zhang Ziyi interpreta a una joven emperatriz que es obligada a casarse con el emperador vigente (Ge You), que tomó el trono después de asesinar al emperador anterior, su propio hermano. Daniel Wu interpreta el papel del principe exiliado, hijo del anterior emperador, que estuvo en un tiempo enamorado de la emperatriz. Regreserá a palacio tras un intento fallido de asesinato ordenado por su padre.

Como veis, historias palaciegas de amores, venganzas y poder de la mano de Feng Xiaogang. El vestuario y los escenarios prometen acompañar muy bien a la historia. En otoño de este año lo sabremos :-D Y con total seguridad esta será la película que se envie a competir a los Oscars del año que viene. Tiempo al tiempo.

Aquí os dejo unos linkitos a un montón de fotos y posters. Para que os hagais una idea. Y también los links a la web.

Fotos 1 - 2 - 3 - 4
Posters 1 - 2 - 3 - 4 - 5 - 6
Web en inglés - chino

Spalovac Mrtvol (1968)

The Cremator (Spalovac Mrtvol) es una película horripilante. Y no lo digo porque sea una mala película, que no lo es en absoluto, si no por todo lo contrario, ya que es una historia de horror y terror brillante.
Deja en el cuerpo esa sensación de mal rollo que pocas películas realmente consiguen transmitir, pero de una manera única y fabulosa.

Una historia oscura, un cuento surrealista y terrorífico lleno de locura y perversión en la Praga del 29, semanas antes de la ocupación alemana. Una historia casi tan oscura como las cenizas del crematorio en el que trabaja nuestro protagonista.

Spalovac Mrtvol nos cuenta la historia de Karl Kopfrkingl, el responsable de un crematorio local obsesionado con la muerte, la música, la reencarnación, la liberación de las almas mediante la cremación, el Tibet, y los lamas y su idiología. Una historia extraña e hipnótica.

En la primera parte de la película, por así decirlo, conocemos más en profundidad a nuestro protagonista, un hombre extraño cuya vida es como la de un auténtico maestro de ceremonias. Un hombre que controla todo al milímetro, al que le gusta tener todo bajo control y que disfruta con ese pequeño poder que ejerce sobre sí mismo y sobre los demás. Un ejemplo excelente de esto lo encontramos en la ceremeonia al principio de la película. Una escena fabulosa donde también apreciamos ese oscuro sentido del humor que salpica en ocasiones el film de Jurj Herz.

Karl es realmente un personaje odioso. El actor Rudolf Hrusinsky hace un trabajo magnífico encarnando el papel de un hombre oscuro y siniestro. Un ser que lleva permanentemente esa sonrisilla de autentico cerdo que nos confunde y nos horroriza al mismo tiempo.

Karl habla constantemente de la liberación de las almas mediante la cremación, y de su deseo de salvar el mundo. Habla de su idea de que todo sufrimiento termina con la muerte. Pensamiento romántico que transmite en más de una ocasión a lo largo de la historia.
Vive en un hogar de clase media-alta con su esposa y sus dos hijos, Zina, una adolescente sumisa y obediente y Mili, un niño espigado y afeminado al que intenta corregir en más de una ocasión. Realmente el casting de Mili es fabuloso.

Presentados los personajes y su vida cotidiana, y ya metidos en la hipnótica historia, el guión nos lleva hacia un terreno más oscuro si cabe. Desde el principio, hemos visto como la entrada de los alemanes en Praga estaba cada día más y más cerca y nuestro protagonista era tentado una y otra vez con apuntarse al partido nazi. Finalmente sucumbe a la tentativa política atraido por la absurda idea de la superación de la raza y por las atractivas mujeres rubias de las que podrá disfrutar si entra a formar parte del partido del Führer.

Alistado ya., su idea de pureza germánica le va obsesionando más y más y hace todo lo posible para limpiar de elementos judíos su vida y entorno, preparándose así para la llegada de los alemanes.

Su sentimiento antisemita va aflorando y su deseo de ayudar al Reich es cada día más fuerte. Hecho que le hará cometer todo tipo de atrocidades.
Desde este momento la pesadilla va aumentando, llevándonos a un desenlace pesadillesco y surrealista culminado por una escena final en la que Jurj Herz nos presenta a Karl frente a una reproducción enorme del Jardín de las Delicias de El Bosco. Curiosamente sobre el panel derecho, el que representa al infierno. Infierno que, como hoy en día todos sabemos, nos deparó esa triste época.

Obra maestra del cine, The Cremator cuenta con una fotografía en blanco y negro fabulosa y un guión más que atmosférico. Por no hablar de las increíbles transiciones entre escenas. Todo un juego que ayuda a meter al espectador aún más en la pesadilla alucinatoria de la historia. Una delicia. Unos personajes, fotografía, guión, banda sonora y puesta en escena cuidadísimas hacen de Spalovac Mrtvol una pequeña pieza de coleccionista, y que por supuesto, recomiendo a todos.

Si quereis disfrutar con un cine diferente e interesante, no dejeis pasar The Cremator.

lunes, mayo 15, 2006

Clones de Disney

Cuando se trata de dibujar, y más concretamente de animar, está claro que rehacer una y otra vez los dibujos puede llegar a ser un auténtico caos. Lo mejor, reutilizar los dibujos. Como siempre se hace, aunque aquí a Disney se le ve un poco el plumero.

El problema de esto es que muchas veces llega a ser TAN cantoso que salta a la vista de una manera increible. Para muestra, un botón. Ejemplo de cómo se ha reutilizado material de Merlín el Encantador , peli que Disney hizo en 1963 (flipa XD) en El Libro de la Selva (1967). Ambas dirigidas por el alemán Wolfgang Reitherman, una de las leyendas de la Disney y miembro de lo que Walt Disney llamaba sus "Nine Old Men".



En estos links [1][2] (en ruso, lo siento) vemos un montón de ejemplos de reutilizaciones dentro de muchas películas de Disney. Es algo que está claro que se hace, pero es curioso verlo reunido y con ejemplos. Espero que os guste.

Tannn....tannnn!!!!

Ohh...hoy es lunes. Descompongamos las letras de esta palabra. L-U-N-E-S. No ha servido para nada. N-A-D-A

Comenzamos la semana con ganas, aunque parezca mentira. Vendemos nuestra alma al diablo, nos hacemos unos pinchos morunos, nos vestimos de tunos con el calor que empieza a venir y miramos y reflexionamos sobre la vida y la muerte viendo los trenes pasar. La vida es corta y la renfe impuntual. Un drama. Un drama con retraso por mantenimiento.

Abajo esta Humphrey pensando en una forma de salvar a la raza humana de la extinción.Demosle un aplauso y dediquemos unos minutos a su titánica labor profética. No hay limosna que valga, solo agitación neuronal. No os dejeis engañar por su mirada de lince del coto. Para él la vida es un constante sacrificio por la raza humana. Reflexiona o muere!

"Agua, huevos, cebollas,
pimientos rojos...o eran verdes?..."

domingo, mayo 14, 2006

Pan's Labyrinth

Hace unos días que lo vi pero se me pasó comentarlo por aquí entre una cosa y otra. Se trata del primer trailer (en realidad el otro era un teaser de esos)
de El Laberinto del Fauno, la nueva película de Guillermo del Toro tras Hellboy.

En este trailer ya sí que se ven muchos más personajes, muchos más escenarios y se desvela un poco más cómo será el aspecto final de la película. La verdad es que todo este tipo de historias de fantasía me encantan y el tufillo del trailer también me ha gustado. Esperemos que al final no sea una escoria y salga algo medianamente disfrutable. Todo se verá.

La película está rodada en castellano y entre los actores encontramos a Ariadna Gil, Sergi López, Maribel Verdú o Alex Angulo.

El estreno se espera para otoño de este año en España.

Trailer (es un Flash .swf, sorry)
Web de la película

Rube Goldberg

El otro día comentaron el tema de la Marcha del Algoritmo en una lista de correo en la que estoy metido e investigando un poco vi que los tíos que habian perpetrado esta historia era la gente de Pitagora Suicchi.

Pitagora Suicchi es un programa infantil (sí, sí, leeis bien) de la TV japonesa basado en marionetas, pero en el que también aparecen locuras como las que veremos más adelante. En las cortinillas del principio, final e intermedio del programa los señores de Pitagora Suicchi se dedican a hacer "máquinas" de Rube Goldberg. Y que coño es eso os preguntareis...Pues bien sencillo. Las máquinas de Rube Goldberg consisten en una serie de elementos cotidianos que interaccionan entre ellos, se combinan, la acción de uno provoca un efecto en el otro, y algun elemento como una bola o un carrito va avanzando hasta el final.Es dificil de explicar, lo mejor es verlo. Este tipo de cadenas se popularizaron mucho con el famoso anuncio de Honda que seguro ya habreis visto. Y todo esto se le debe a un hombre, Rube Goldberg.

Rube Goldberg nació en 1883 en San Francisco. Fue dibujante, escultor y escritor, ganando incluso el Premio Pulitzer con su trabajo "Peace Today". Muchos de sus trabajos eran dibujos de sátira política. Pese a todo esto, lo que más popularizo a Goldberg fueron esos dibujos ya clásicos de pequeños inventos cotidianos basados en un montón de objetos que interactuan entre sí. A mi me gustan un montón sus viñetas clásicas llenas de curiosos elementos que hacen que una pequeña acción desencadene una consecuencia más que inesperada :-D

Entre estos ejemplos encontramos desde puertas de garaje que se abren sin necesidad de bajarse del coche, o servilletas automáticas como la de la imagen.

En Reino Unido, las máquinas de Goldberg se conocen por el nombre de chisme de Heath Robinson en honor a otro artista aficionado a la maquinaria extraña. Y Japón por ejemplo, como hemos visto, llama a estas máquinas Pitagoras Siucchi, que viene a ser algo asi como Pythagorean Switch. De ahí el nombre del programa.

Realmente si os poneis a pensar un poco, máquinas de Goldberg encontramos en todas partes. En cientos de dibujos animados, en multitud de películas, comics o videojuegos.
En animación nos hemos encontrado máquinas de Goldberg en las clásicas historias del Correcaminos y el Coyote, en las historias del genial Nick Park con Wallace y Gromit, en series como Futurama, etc...etc...
Pensando en el cine, me vienen a la cabeza las chorradas que se montaba "makauli" en Solo en Casa, los intentos de suicidio de uno de los personajes de la genial Delicatessen (Jeunet y Caro forever! xD) o La Ciudad de los Niños Perdidos (tmb de Caro y Jeunet), Regreso al Futuro III, Los Goonies, etc...y si hablamos de comic, las creaciones del Profesor Franz de Copenhague que aparecían en el famoso comic español TBO, son lo primero que nos viene a la cabeza. En cuanto a videojuegos, posiblemente el más clásico sea The Incredible Machine. También como dato curioso, apuntar que hoy en día se celebran en muchísimas partes del mundo concursos de máquinas de Goldberg. Asi que ya sabeis ;-D

Si quereis ver unos videos curiosos de máquinas de Goldberg, aquí os dejo un par de videos con extractos de Pitagora Suicchi. Son increibles ;-D (video 1 - video 2)

Y ya para terminar, otro regalito. La máquina de Goldberg más grande que he visto nunca. Además, en forma de GIF Animado :-O

Web dedicada a Rube Goldberg

sábado, mayo 13, 2006

Relax, don't do it!!

No hay barracas en la ciudad. Ni tampoco hay maquinitas de esas que tienen la famosa cabina con el gancho sin fuerza y que estan llenas de peluches bobos, relojes, o cualquier tipo de objeto extraño que un gancho sin fuerza no puede levantar.

Pero da igual. Hay gente que con paciencia ha ido sacando peluches de esos cutrosones y pequeños de la cabina mortal en cuestión y como ya le sobraban unos poquitos, se ha dicho: Vamos a hacernos un sofa (más bien diván, pero weno...xD) Es lo primero que se te ocurre cuando tienes un saco lleno de peluches enanos. Los puedes freir en abundante aceite, los puedes llenar de cocaina y montarte con ellos en un avión, miles de cosas...pero un sofá ??

Ya se sabe, el peluche que tú nunca sacaste, lo tiene este tio. La estadistica es lo que tiene. Cuatro peluches de maquinadelganchosinfuerza por persona, y él ha dejado a unos cuantos sin peluche. Ahora que lo pienso la estadistica es rastrera y asquerosa. Quita la ilusión a la gente...pobres niños sin fuerza en sus ganchos. O eran ganchos sin fuerza en los niños...el problema es complejo :-
Lo dicho, que aquí os dejo una foto de un sofa peluchímico que he encontrado de casualidad navegando por internet. Será pieza de museo dentro de miles de años cuando los simios dominen la tierra y charlton heston haya sido derrotado???...dudas...dudas...y más dudas.

"Me encanta poner el culo sobre Epi y Snoopy.
En el fondo soy un peluchófilo!!" declaró el dueño.

FANT en Corto



Como todos los años, ayer nos pasamos por el FANT en Corto, la noche dedicada a los cortometrajes dentro del Festival de Cine Fantástico de Bilbao, el FANT. Ya en su edición número 12.

Este año la selección ha sido más bien flojita. Al menos así me lo ha parecido a mi. Puede que el hecho de haber ido con algunos de los cortometrajes ya vistos y más cansado que de costumbre haya influenciado en que no me pareciese una noche de cortometrajes redonda. Quien sabe.

Vamos a ponernos la careta de Gasset y a comentar un poquillo lo que vimos ;-D

-Algo para Descongelar:

Cortometraje en el que se nos cuenta -con mucha frialdad- la historia de una pareja que pasa por sus horas más bajas y cuya relación está más que perdida. Historia con final predecible que tiene algún que otro punto interesante, pero que no llega a emocionar.

-Avatar:

Con una buena realización y un curioso planteamiento argumental, el corto de Lluís Quílez nos cuenta la difícil relación de un matrimonio residente en una enorme casona de dos plantas. El marido se encuentra impedido en una silla de ruedas a motor con la única ayuda de su "querida" esposa. Un toma y daca en el que la vida será la moneda de cambio.

-Choque:
Choque

Cortometraje de Nacho Vigalondo, tipo peculiar donde los haya, que fue nominado al Oscar por su anterior corto 7:35 de la mañana. Choque nos plantea la historia de una pareja que descubre unos autos de choque, lugar donde vivirán una curiosa experiencia. Ración de humor chorra de Vigalondo y alguna que otra risotada.

-El Gran Zambini:
http://www.elgranzambini.com/

El Gran Zambini es una historia corta interpretada por personajes pequeños, donde los sueños y la ilusión juegan un papel principal. Bonita historia de fantasía premiada en docenas de festivales con una foto y una estética muy cuidada.

-El Intruso:

José Coronado interpreta en esta historia de desarrollo y final más que predecible el papel de un doble de luces. El doble de luces es una figura poco conocida en el cine que realiza el aburrido trabajo de colocarse como modelo de luces y planos para que los directores de fotografía, iluminadores, directores...hagan bien su trabajo y no se moleste así al actor principal.


-Fallen Art:
Corto
http://www.fallen-art.com/
e-link
Música

Del responsable de "The Cathedral", Tomek Baginski, nos llega ahora esta historia que se ha paseado por docenas de festivales de todo el mundo, cosechando mil y un premios. Fallen Art es una historia de humor negrísimo como el carbón que nos cuenta las curiosas diversiones de un campo militar. Hay que verlo ;-D De regalo os traigo el corto y la música del mismo ;-)

-Hoja de Ruta:
Trailer

El Bilbaino Jose Antonio Pérez nos cuenta en Hoja de Ruta la curiosa historia de un taxista y su peculiar cliente en los años 70. Una cruce de caminos, izquierda, derecha...

-Il Diablo:

Cortometraje del frances Philippe Antoine Lambert rodado al más puro estilo cine mudo años 20 que cuenta la historia del diablo y los lugareños del pueblo. Por decir algo...xDD A mi me pareció un poco WTF! y bastante chorra, pero bueno. Al menos el acabado de la imagen era curioso.

-Jona / Tomberry:
http://www.jonatomberry.com/

Todo el mundo se quedó con cara de güito al ver el cortometraje holandés de Rosto. Sueños, pesadillas, fantasía e historias extrañas es lo que encontramos dentro de Jona Tomberry. Tercera entrega de la trilogía comenzada por Beheaded y Anglobilly Feverson. La estética de 10. Rareza total. Como reza en su web. Borges conoce a Murneau ;-D

-Los Ojos de Alicia:
link

Historia sobre las pesadillas interiores, los dramas personales, los deseos de suicido y la manipulación de la mente. Una historia curiosa, pero que podía haber dado más de si. Deja esa sensación de "sin mas" que suelen producir muchos cortometrajes.

-Monocromo Rojo:

Monocromo Rojo es un corto sangriento que mezcla arte, gore, terror y rojo, mucho rojo. Lo mejor es la parodia al arte moderno que han hecho con el título.

-Nana:
Corto

Corto ganador al Mejor cortometraje de ficcion de los Premios Goya 2006. Una historia "social y reivindicativa" cuyos creditos duran más que el propio cortometraje. Ya lo vereis vosotros mismos. Aqui os dejo el link. Personalmente me parece más que flojo.


-The Fan & The Flower:
link

Ohh....mi querido Bill Plympton. Esas historias pequeñas y extrañas a las que nos tiene acostumbrados son siempre una gozada. The Fan & The Flower no podía ser menos. El corto nos narra a modo de cuento la historia de un ventilador de techo y una planta que un día se "conocen" en la misma habitación y se enamoran. Como veremos, su amor se hará más fuerte año tras año. Plympton como siempre, genial y extraño :-D La voz de Paul Giamatti, perfecta para la narración :-D

viernes, mayo 12, 2006

Janis Joplin

Janis Joplin en directo. Vaya fuerza ;-DDD yeah!!!
Para continuar con ritmillo el día, que no decaiga ;-)




...Take another little piece of my heart now, baby.
Break another little bit of my heart now, darling, yeah...


jueves, mayo 11, 2006

Nekojiru-sou (Cat Soup)

Casi 30 minutos de anime raro de cojones. Una historia de animación con sabor a Sopa de Gato que me ha encantado ;-D

Esta pequeña historia (por duración) nos cuenta la aventura de Nyatta y Nyaako, dos hermanos gato que descubrirán mundos desconocidos y peligrosos por los que jamás imaginaron que pasarian. Nyaako, la hermana mayor, se encuentra muy enferma y moribunda. Su hermano pequeño Nyatta, una noche, ve como la Muerte se lleva a su hermana, y sin dudarlo un instante se lanza a su caza. Finalmente consigue arrebatarle a la muerte el alma de su hermana, pero sólo logra recuperar la mitad (toma ya eh! XD) y a la mañana siguiente se la da a su hermana, que la reabsorbe sin problemas. Pese a todo, Nyaako no es la misma de siempre y algo habrá que hacer al respecto. A que mola por ahora la historia??

Tras esto, llega la parte más surrealista y onírica de la historia. Los dos hermanos se lanzan a la aventura por mundos extraños con el objetivo de hacer de Nyaako la misma de siempre y recuperar el trozo de alma que le falta. Pasan por mundos inundados navegando en barca con un cerdito curioso, desiertos con elefantes hechos de agua, mansiones con una especie de canibal sadomaso amante de la historia de Hansel y Gretel, etc...etc...



Había dicho que era surrealista, verdad? ;-DD Aunque puede que esteis asustados, decir que, si os gustan las historias creativas, que dejan volar la imaginación sin ningún tipo de prejuicios y además os encantan los mundos de fantasía, Nekojiru-Sou es una historia de las vuestras. Así que ya sabeis, si podeis hincarle el diente, adelante.